Архитектура Германии XIX - начала XX вв. Т. Фишер Мюнхен-Лейн Жилой комплекс. Г. Тессенов Дрезден-Хеллерay Дом фестивалей
Архитектура Германии
В начале XX в. в архитектуре Германии наметилось несколько тенденций, некоторые из которых сыграли в дальнейшем важную роль в ее развитии. Одной из них была романтическая, наиболее видным представителем которой явился мюнхенский архитектор Теодор Фишер (1862—1939). Для этой тенденции характерно стремление к созданию сооружений, отличающихся слитностью с природным окружением, уютом интерьеров. В отличие от консервативного направления «Отечественного искусства» здесь нет обращения к стилям прошлого или отказа от применения новых материалов. Наоборот, архитекторы этого направления охотно применяют бетон, находя для него новые формы, отличные от каменных.
Однако Фишер свободно использует и отдельные элементы исторических стилей — аркады в духе раннего итальянского возрождения в «Здании искусств» в Штутгарте (1911), контрфорсы в Гарнизонной церкви в Ульме (1911), причем эти элементы применены откровенно, без какой-либо иной необходимости, кроме эстетической. Так, в «Здании искусств» за аркадами скрывается развитое подкупольное пространство, а контрфорсы в Гарнизонной церкви, просто приставленные к стене, не выполняют никакой конструктивной роли и введены архитектором только в целях создания живописного впечатления.
Надо отметить, что многие произведения Фишера отличались гармоничностью и разнообразием общего композиционного решения. Это касается и его поселков в Мюнхен-Лейне и Ройтлингене, где комплекс 3-этажных домов с высокими мансардными крышами и окнами со ставнями образует уютный замкнутый ансамбль.
Мюнхен-Лейн. Жилой комплекс, 1914 г. Т. Фишер. Общий вид
Фишер был видным педагогом, возглавлявшим мюнхенскую и штутгартскую архитектурные школы. При нем в системе подготовки архитекторов были проведены важные реформы, придавшие обучению большую практическую направленность и связь с конкретными требованиями жизни. Из школы Фишера вышли многие видные архитекторы и среди них Э. Мендельсон.
В русле этой романтической тенденции были созданы в Мюнхене «Объединенные мастерские искусства и ремесла».
Аналогичное движение наблюдалось в это время и в другой части Германии — в Дрездене, где были организованы «Немецкие мастерские художественных ремесел» (в связи с чем и был создан город-сад Хеллерау).
Организация художественно-ремесленных мастерских была в этот период общеевропейским явлением. «Немецкие мастерские» были организованы под влиянием английского «Движения искусств и ремесел», которое пропагандировал живший долго в Англии немецкий архитектор Герман Мутезиус (1861—1927). Организатором этих мастерских был специалист по производству мебели Карл Шмидт, который привлек архитекторов, художников и мастеров художественных ремесел.
Мастерские открылись в 1898 г. Задачей их было создать дешевую мебель при использовании возможностей машинного производства и стандартизации. На выставке 1906 г. в Дрездене эти мастерские продемонстрировали первые образцы мебели, изготовленной машинным способом по эскизам видного архитектора того времени Бруно Пауля, а в 1910 г. они стали вводить стандартизацию отдельных элементов.
Архитектурный облик зданий Хеллерау, где находились «Немецкие мастерские», носил романтический характер, это относится и к отдельным домам, в проектировании которых кроме Р. Римершмида принимали участие архитекторы Г. Мутезиус и Г. Тессенов. Дома, построенные последним, отличались особой уютностью и скромностью облика.
Дрезден-Хеллерay. Дом фестивалей, 1910—1912 гг. Г. Тессенов. Общий вид
Центральным зданием города-сада был построенный в 1910—1912 гг. Дом фестивалей (арх. Г. Тессенов, 1876—1956). Предназначенное для школы ритмической гимнастики системы Далькроза, это сооружение должно было и в своем художественном облике воплощать идею гармонического воспитания. В поисках такого образа Тессенов обратился к схеме античного храма, но видоизменил его пропорции и ограничился, в сущности, только намеком на античный прообраз.
Сфера художественного ремесла, в которой принимали участие многие видные архитекторы, оказала важное оздоровляющее влияние на архитектуру. Отсюда пошла тенденция выводить форму предмета из его функционального назначения (т.е. то, о чем в свое время писал Земпер), использовать возможности машинного производства и типизации.